CinéFemme

Brussels International Women's Film Festival - BIWFF du 13 au 21 octobre 2026

Cinefemme — 2026-09-22T18:32:25Z

Ne ratez pas ce rendez vous !

La 18e édition du Brussels International Women's Film Festival (BIWFF) se tiendra du 13 au 21 octobre 2026
à l'UGC De Brouckère, à l'Aventure, aux Galeries et à la CINEMATEK, avec une sélection de films de réalisatrices venues du monde entier.

Le festival s'ouvrira avec « Marie Madeleine » de Gessica Généus, lors d'une soirée co-organisée avec le FIFF Namur.
La soirée de clôture présentera en première belge « Ton Animal Maternel » de Valentina Maurel.
Parmi les temps forts : « Ellas en la ciudad » avec l'Instituto Cervantes, « Le Bambine » avec l'Institut Italien de la Culture, et Orca avec Art Cantara. Une séance de « Les Petites Victoires », en collaboration avec EQLA, sera accessible aux personnes aveugles et malvoyantes grâce à l'audiodescription.
Le programme accorde également une place importante aux courts-métrages internationaux et à la compétition nationale Graines de Cinéastes, qui met en lumière les cinéastes émergentes en Belgique.
Du 19 au 21 octobre à la CINEMATEK, « Traces et Horizons » mettra à l'honneur trois grandes réalisatrices latino-américaines : Matilde Landeta, Suzana Amaral et María Luisa Bemberg.

Yves-Marina Gnahoua est la marraine de cette 18e édition !

Actrice ivoirienne-belge, formée au Conservatoire royal de Bruxelles, Yves-Marina Gnahoua navigue depuis plus de vingt-cinq ans entre théâtre, télévision et cinéma.
Récompensée par le Magritte du Meilleur Second Rôle pour Augure de Baloji Tshiani, elle reçoit en 2025 l'African Artistic Award, qui vient saluer son parcours artistique.
Par son parcours et son engagement, elle incarne les valeurs d'un festival qui célèbre les regards singuliers et les talents qui font évoluer le cinéma.

Le programme

Soirée d'ouverture le 13 octobre à 19 h15 Marie Madeleine de Gessica Généus
À Jacmel, en Haïti, la mer, les églises et les esprits façonnent la vie. Marie Madeleine est une femme libre. Sa route croise celle de Joseph, un jeune évangéliste. Une réflexion sur les tensions sociales, religieuses et morales qui traversent la société haïtienne dans un pays au bord de l'abîme.

Soirée de clôture le 18 octobre à 18h30 Ton animal maternal de Valentina Maurel
Après des années en Europe, Elsa revient au Costa Rica et retrouve sa sœur Amalia, isolée dans la maison familiale et plongée dans des dérives ésotériques. Face à des parents démissionnaires, Elsa doit choisir : sauver sa sœur ou fuir à son tour

Et le programme , jour par jour : https://www.ellestournent-damesdraaien.org/biwff-2026/
Les réservations peuvent se faire sur ce site mais toutes les locations ne sont pas encore ouvertes
N'attendez pas trop pour réserver
Notamment pour la soirée d'ouverture le 13 octobre 26
Et lors de la soirée de clôture le 18 octobre , le jury CinéFemme remettra un prix à une « Graine de Cinéastes »

France Soubeyran CinéFemme

Du 3 au 18 octobre 26 " TALES OF THE WOUNDED LAND " DE ABBAS FAHDEL EN EXCLUSIVITÉ AU NOVA

Cinefemme — 2026-09-22T18:20:00Z

Communiqué de presse
Du 3 au 18 octobre, le Nova met à l'honneur "Tales of the Wounded Land "de Abbas Fahdel, le réalisateur de " Homeland : Irak Année Zéro ". Il sera présent lors de la première mais également le 4 octobre pour une soirée en soutien au Liban.

Pendant seize mois, Fahdel filme le sud du Liban, d'abord sous les bombardements israéliens, puis au moment du retour. Mais le cinéaste refuse les images spectaculaires de la guerre. Il s'attarde sur ce qu'elle laisse derrière elle : des paysages devenus étrangers, des objets déplacés, des gestes quotidiens qui reprennent, des enfants qui continuent à jouer. Après "Homeland : Iraq Year Zero", Fahdel filme une nouvelle fois au plus près des siens, avec une attention simple aux êtres et aux lieux.

Le film a notamment été lauréat du prix du meilleur réalisateur au Festival de Locarno 2025.

La première projection sera suivie d'une rencontre avec le cinéaste, le 3 octobre à 20h00.

Le lendemain, le Cinéma Nova, à l'appel de nos camarades libanais, organise une levée de fond en soutien au Liban où la situation est catastrophique. De nombreux réfugiés affluent du Sud du Liban, toujours sous les bombes de l'armée israélienne, sans recours. Cette soirée présentera quatre courts métrages gracieusement offerts par les cinéastes, dont Maya Abdul Malak et Rand Chmaitilly. Un moment de rencontres et de discussions entre les deux réalisatrices, la salle et Abbas Fadhel, présent lui aussi à cette soirée de soutien, est prévu entre les films

Infos : www.nova-cinema.org

Festival des Libertés 08 > 17.10.2026 Théâtre National Wallonie-Bruxelles

Cinefemme — 2026-09-18T10:47:42Z

Communiqué de presse
Du 8 au 17 octobre 2026, le Festival des Libertés – organisé par Bruxelles Laïque ASBL – investit le Théâtre National Wallonie-Bruxelles pour dix jours de concerts, de théâtre, de cinéma documentaire, de débats et d'expositions. Dans un contexte marqué par les guerres, les atteintes aux libertés et l'accentuation des inégalités, cette nouvelle édition interroge ce qui sidère et paralyse, mais questionne aussi les résistances, les prises de parole et les créations qui remettent les sociétés en mouvement. C'est dans cette tension, entre Stupeur et soulèvements, que s'inscrit la programmation 2026.

Face à la multiplication des informations choquantes, le risque est grand de s'habituer, de se sentir impuissants ou de ne plus savoir comment réagir. La stupeur désigne ce moment où le choc finit par paralyser. L'Histoire montre pourtant que les périodes de peur et de repli font également naître des mouvements collectifs, des prises de parole, des désobéissances et des créations artistiques ou citoyennes qui refusent la fatalité. Sans catastrophisme ni naïveté, le Festival des Libertés interroge ce qui inquiète et ce qui bloque, tout en mettant en lumière les récits, les expériences et les formes de résistance qui retrouver la capacité d'agir, de penser et de créer.

Pour approfondir ces enjeux, le Festival propose une quinzaine de rencontres et de débats qui viennent interroger les contours et les piliers de nos démocraties. Quelles entraves pèsent sur la liberté de la presse ? Comment dénoncer les dérives autoritaires au sein de l'institution policière ou faire face au backlash masculiniste ? Il s'agira aussi de prendre de la hauteur, de poser des questions plus éthiques et philosophiques : le système démocratique porte-t-il en lui-même les entraves auxquelles il est censé répondre ? L'affectivité est-elle si déraisonnable à penser en termes politiques ? D'autres rencontres s'attacheront à penser les soulèvements eux-mêmes, dans leurs formes d'action directe, de récit ou de pacifisme. Fidèle à son esprit, le Festival des Libertés entend avant tout inviter le public à agir, à travers plusieurs séances consacrées à la mobilisation, qu'il s'agisse de l'enseignement, du droit à la solidarité, de la lutte sociale contre le crime organisé, du détricotage des droits sociaux, ou encore d'un monde débarrassé de la guerre. Parmi les noms déjà annoncés : le philosophe Geoffroy de Lagasnerie, la journaliste Florence Aubenas ou encore l'anthropologue iranienne Chowra Makaremi.

Côté théâtre, trois spectacles font de l'expérience intime un point de départ pour interroger l'Histoire, les normes et les bouleversements politiques. Dans SAMAR, Samar Kokash raconte l'emprisonnement, l'exil et la reconstruction d'une artiste et d'une mère syrienne. Avec L'Infiltré, Océan croise son parcours de transition avec une réflexion sur la masculinité, la blanchité et la transmission. Dressing Room, porté par Bissane Al-Charif, Hala Omran et Waël Ali, donne la parole aux femmes ménopausées à travers une proposition mêlant témoignages, chant et humour.

Le Festival célèbrera aussi les libertés en musique avec une programmation audacieuse et diverse. Abd Al Malik ouvre le festival avec Gibraltar, Identités réconciliées, un spectacle mêlant slam, rap, chant, danse et arts visuels. Yuston XIII déploie quant à lui un univers entre ombre, lumière, poésie et fracas. Keziah Jones fait entendre son blufunk, à la croisée du blues, du funk et de ses racines nigérianes, tandis qu'ascendant vierge associe productions pop, rythmes effrénés et paroles tantôt apocalyptiques, tantôt fédératrices. Imany offrira un concert où sa voix singulière mêle soul, folk et pop dans un univers à la fois intime et puissant. La soirée réunissant Blu Samu et 2L mettra à l'honneur deux artistes aux écritures singulières, qui font du rap un espace d'expression, de liberté et de réinvention. Marcel Khalifé revient à Promises of the Storm, son interprétation des poèmes de Mahmoud Darwish portée par le oud, et Altın Gün fait dialoguer grooves psychédéliques, funk anatolien et traditions populaires turques. Le Festival se clôturera avec une double affiche roots réunissant Sister Carol, figure du reggae et du dancehall conscient, et Cimarons, pionniers du reggae britannique issus de la diaspora jamaïcaine.

Autre pan majeur du festival, la compétition des films documentaires rassemble cette année une vingtaine de films. Plusieurs projections sont accompagnées de rencontres avec les cinéastes et les protagonistes, afin de prolonger les réflexions au-delà de l'écran. La guerre et ses conséquences traversent une large part de la programmation : à Gaza, un clown continue de jouer pour les enfants malgré les bombardements ; à Bagdad, des habitants tentent de reconstruire leur mémoire collective à travers l'histoire du zoo et de ses lions ; en Ukraine, avec l'épuisement provoqué par l'exposition continue aux images de guerre sur les réseaux sociaux. D'autres récits éclairent des formes de résistance plus intimes ou souterraines : le cercle de lecture clandestin de jeunes Afghanes à Kaboul, les parcours migratoires depuis le Cameroun ou encore le non-accueil européen. La programmation s'attarde aussi sur les dérives idéologiques contemporaines, du complotisme et de l'extrême droite dans la sphère du bien-être, à la répression politique en Russie. La sélection 2026, à l'image des précédentes, tend à dessiner une cartographie sensible des combats et des résiliences de notre temps, entre exil, genre, mémoire coloniale et langues menacées.

Deux expositions complètent la programmation. Avec The Nemesis Machine, l'artiste britannique Stanza imagine une ville cybernétique qui réagit en temps réel aux données de son environnement. Constituée de composants électroniques, de capteurs et d'images des visiteurs, cette installation immersive interroge les villes intelligentes, la surveillance, l'intelligence artificielle et notre dépendance croissante aux technologies connectées. Entre fascination et inquiétude, elle questionne les frontières de la liberté dans un monde gouverné par les données. Avec Critical Minerals – Geography of Energy, le photographe italien Davide Monteleone explore les conséquences géopolitiques, sociales et environnementales de la transition énergétique. Il révèle les paysages, les mines et les communautés au cœur de l'extraction des minerais indispensables aux technologies vertes, invitant à réfléchir au coût humain et écologique de notre avenir énergétique.

Politique. Artistique. Festif. Subversif. Comme chaque année, le Festival des Libertés mobilise toutes les formes d'expression pour résister, témoigner, rassembler.

INFORMATIONS PRATIQUES

Festival des Libertés
08 > 17.10.2026

Théâtre National Wallonie-Bruxelles
Boulevard Émile Jacqmain 111-115
1000 Bruxelles

www.festivaldeslibertes.be

Octobre 26 Documentaire sur les Six d'Anvers en première mondiale au Film Fest Gent

Cinefemme — 2026-09-18T10:14:17Z

THE SIX, le nouveau film de Reiner Holzemer sur les Six d'Anvers, sera présenté en première mondiale au Film Fest Gent

Il y a quarante ans, six jeunes créateurs de mode originaires d'Anvers ont conquis les podiums internationaux et changé à jamais le visage de la mode. Grâce à leurs créations avant-gardistes, Walter Van Beirendonck, Ann Demeulemeester, Dries Van Noten, Dirk Bikkembergs, Dirk Van Saene et Marina Yee ont hissé la Belgique au sommet de la mode internationale.

Ils sont rapidement devenus connus sous le nom des Six d'Anvers, une étiquette qui, malgré la diversité de leurs visions, les a rassemblés en une unité quasi mythique. Mais cette identité collective était-elle une réalité, ou surtout une construction du monde extérieur ?

Dans THE SIX, ils partagent leurs histoires personnelles, leur vision de la mode, l'impact de leur amitié et l'influence durable qu'ils ont laissée à travers le monde.

THE SIX sortira en salles le 4 novembre 2026

Reiner Holzemer, réalisateur :

"Je suis convaincu que ce film comblera un chaînon manquant crucial dans l'histoire de la mode. Les Six ont joué un rôle important dans cette histoire, mais on sait peu de choses sur la manière dont ils travaillaient ensemble en tant que groupe et s'inspiraient mutuellement. Le public en a même souvent une image erronée. C'est pourquoi il est temps de raconter la véritable histoire."

October Discover the FFG2026 programme

Cinefemme — 2026-09-18T06:49:42Z

The moment has arrived : the programme for the 53rd edition of Film Fest Gent has been announced ! From 7 to 18 October, the city of Ghent will once again serve as the backdrop for more than 100 feature films, 40 short films, 2 VR projects, and 23 documentaries from 49 different countries, often attended by directors, cast, and crew. From promising debut films to multi-award winners, the films on the programme share one thing in common : they demonstrate that art is more important than ever in these uncertain times.

In the opening film Coward by Lukas Dhont, young soldiers try to briefly escape the horrors of the trenches by staging musical performances. Meanwhile, the closing film Le Faux Soir by Michaël R. Roskam shows how imagination can also be a powerful act of resistance. Yet, it does not always have to be about grand heroic deeds ; often, it is the small, everyday stories that are truly worth telling. Discover the full programme, featuring everything from emerging Belgian talent to established Hollywood icons, on our website starting today !

Competition
Which films will take home the top prizes ? The International Jury awards the Grand Prix for Best Film and the Georges Delerue Award.

Gala & Specials
Versatility is the name of the game with these previews of highly anticipated releases that are sure to make a splash in the coming film year.

Official Selection
In this section, you'll discover an eclectic collection of films from all over the world, made by both experienced directors and emerging talents.

Shorts
The International and Belgian Student Short Film Competition and a retrospective highlight the importance and quality of the short film format.

Sound & Vision
Music runs through Film Fest Gent's very fibers, not only with the WSA, but also through these powerful stories from across the music scene in all its sights, sounds, and colours.

Artists on Film
Great art and great artists deserve the big screen. Dive into the lives and work of Siri Hustvedt, Chris Marker, the Harlem Renaissance, the Antwerp Six, or director Jocelyne Saab.

Kidsproof
Film Fest Gent goes Kidsproof ! With a selection of magical, educational, and heartwarming film screenings, the festival caters to the youngest film fans and their families.

Focus On
In this section, we highlight filmmakers who deserve special attention : this year, the Argentine film collective El Pampero Cine and queer film icon Barbara Hammer.

Classics
The Classics program looks back at the body of work of French New Wave filmmaker Éric Rohmer, who made 'small' films about 'small' subjects such as love and jealousy.

Videodroom
Videodroom is the annual creative 'dream date' between Film Fest Ghent and VIERNULVIER, where a selection of obscure films is given a newly composed live soundtrack.

Talks & Events
Film Fest Gent is once again set to welcome a host of film and music talent to the red carpet and beyond this year ! During the festival, you can enjoy free, engaging talk shows with directors at the Film Fest Café, the Talkies. During Film Music Days, 8 to 10 October, composers, film professionals, and (film) music students will gather for inspiring talks, workshops, networking events, and masterclasses on the art of composition. On the annual Film Industry Day, October 9, film composer Volker Bertelmann and director Edward Berger will discuss their creative partnership, as well as film producer Rebecca O'Brien. Numerous renowned composers will be honored with awards at the World Soundtrack Awards.

Discover the programme & order your tickets

Mois du Doc 2026 Novembre : déplacer son regard, résister

Cinefemme — 2026-09-17T09:53:43Z

Du 1er au 30 novembre 2026, et à l'invitation de la Fédération Wallonie-Bruxelles, des cinémas, centres culturels, bibliothèques, théâtres, ou encore tiers-lieux participeront au Mois du Doc, partout à Bruxelles et en Wallonie.

La 9ème édition s'ouvrira avec "Les recommencements" d'Isabelle Ingold & Vivianne Perelmuter

Pour ouvrir cette nouvelle édition du Mois du Doc, rendez-vous sur les routes d'une Amérique traversée par ses blessures, à travers le destin singulier d'Al. Cet amérindien, vétéran de la guerre du Vietnam, vit en solitaire sur les terres de sa tribu, en Californie du Nord. En proie à la destruction écologique de son environnement, Al doit confronter son passé pour s'écrire un avenir libre, pansé de ses blessures.
La route prend alors la forme d'une quête vitale et personnelle, le chemin devient rédemption intérieure. Et avec elle, se dessine la possibilité de celle de toute une humanité.
Un film qui fait pleinement écho à l'invitation portée cette année par le Mois du Doc et sa marraine Sarah Moon Howe : déplacer son regard, accepter la complexité du réel et se laisser toucher par ce qui nous échappe pour tenter de mieux comprendre.
La projection aura lieu le mercredi 28 octobre à 19h à BOZAR.

Coup d'oeil sur le programme

Sous l'impulsion de la marraine, la réalisatrice Sarah Moon Howe, cette 9ème édition sera résolument tendue vers une meilleure compréhension du monde et les moyens que le documentaire nous donne pour le transformer.

Dans un quotidien où la guerre se joue également autour de la conquête et l'imposition d'un narratif unique, le documentaire de création, en assumant la subjectivité d'un point de vue, incarne déjà un acte de résistance : face à la simplification du réel, contre l'uniformisation des regards, face à la confiscation des récits qui conduit à l'invisibilisation. La diversité des points de vue protège le réel de la normalisation du regard.

Un esprit qui trouvera évidemment écho dans les films programmés, parmi lesquels Élever au grain d'Alice Godart, dans lequel la réalisatrice, loin des clichés sur les représentations des milieux ruraux, dresse le portrait intimiste de son père agriculteur et rend compte d'une réalité complexe ; Bandes d'hystériques de Kita Bauchet, qui revient sur l'histoire méconnue de l'émancipation des femmes dans la Belgique des années 70 en mettant en lumière les archives de l'époque, ou encore Métisses : cinq femmes contre un crime d'État de Quentin Noirfalisse et Jean-Charles Mbotti Malolo, qui suit le combat judiciaire de cinq femmes, longtemps réduites au silence, contre les exactions commises à leur encontre par l'État belge durant la période coloniale.

Comme chaque année, et au-delà de la centaine de projections programmées, le Mois du Doc tâchera d'incarner un espace d'échanges où les publics et les cinéastes peuvent dialoguer et prolonger la rencontre autour des œuvres.

SAVE THE DATE
Le programme complet des projections et des rencontres professionnelles de cette 9ᵉ édition sera dévoilé le 7 octobre 2026.

Le Mois du Doc est l'une des opérations de promotion du cinéma belge francophone initiée et menée par le Centre du Cinéma et de l'Audiovisuel. Lancé en 2018 (après 5 éditions du Week-end du Doc), il est le rendez-vous incontournable des amateurs et des professionnels du documentaire belge francophone.

FIFF Namur 2026 - programme & invités -

Cinefemme — 2026-09-17T08:17:03Z

a 41e édition du Festival International du Film Francophone de Namur (FIFF Namur) se déroulera du 30 septembre au 4 octobre 2026. Vitrine de la richesse du cinéma de la Francophonie, le FIFF rassemble public et professionnels autour d'une centaine de films et de rencontres.

Alors que le FIFF Campus prendra ses quartiers dès le lundi 28 septembre, la 41e édition du FIFF Namur s'ouvrira au public le mercredi 30 septembre, tandis que la remise des prix et la soirée de clôture auront lieu le samedi 3 octobre. Afin de mettre à l'honneur les lauréats, les festivaliers pourront ensuite (re)découvrir les films primés lors de séances spéciales le dimanche 4 octobre.

Rendez-vous des festivaliers, le Chapiteau sera installé du 30 septembre au 4 octobre sur la Place d'Armes. Au Caméo, au Delta et sous le Chapiteau, le FIFF Namur vous invite à vivre au rythme des projections, des rencontres, des ateliers, sans oublier les concerts et DJ sets qui prolongeront la fête, une fois la nuit tombée.

Chaque année, le FIFF Namur présente un vaste programme de films issus des quatre coins de la Francophonie comptant 53 états membres à travers le monde et réunissant des territoires aussi variés que la France, le Luxembourg, le Québec, la Bulgarie, la Roumanie, la Suisse, l'Egypte, la Grèce, l'Albanie, le Liban, le Maroc, la Tunisie, le Bénin, le Burundi, le Cameroun, le Congo, la Côte d'Ivoire, la Guinée, le Rwanda, le Sénégal, le Cambodge, le Laos, le Vietnam, Haïti ou la Belgique. Le FIFF Namur accueille à la fois un public de spectateurs toujours plus nombreux et des centaines de professionnels du 7e art, que ce soit dans les salles ou lors de rencontres et ateliers.

En savoir plus
https://www.fiff.be/

Cinemamed 2026 Nouveau visuel, nouvelle édition !

Cinefemme — 2026-09-15T07:57:35Z

Cinemamed 2026 Nouveau visuel, nouvelle édition !

Ça sent bon la nouvelle édition par ici !
Pour sa 26ᵉ édition, le Cinemamed a choisi une photographie simple et spontanée qui en dit long sur ce que représente le festival :
un moment de partage, de rencontre et de dialogue.
Une photographie d'Aïda Nuñez Honrado, mise en design par Studio Alvin

L'invitation est lancée ! Venez découvrir, à travers les films présentés, des regards et des voix qui racontent la Méditerranée d'aujourd'hui et imaginent le monde de demain. Au rythme des concerts, soirées et rencontres, un festival c'est aussi savourer la joie d'être ensemble.

Le programme sera connu le 04 novembre. D'ici-là, consultez notre site web, des pré-annonces arriveront bientôt !
www.cinemamed.be

Qui dit nouveau visuel dit nouvelle édition !
L'été touche à sa fin, le quotidien a repris son cours et le 26e Cinemamed se prépare. Entre appel à candidatures pour le Jury Jeune et annonce du programme scolaire, septembre fait la part belle à la jeunesse.

APPEL À CANDIDATURES - JURY JEUNE
Tu es passionné·e de cinéma et tu rêves d'explorer la Méditerranée ? Tu as entre 18 et 25 ans ? Rejoins un jury le temps d'un festival !
Tes missions :
◆ assister aux projections des films de la Compétition RêVolution
◆ débattre avec les autres membres du Jury jeune
◆ remettre le Prix du Jury Jeune lors de la cérémonie de clôture du festival

Comment participer ? Trouve tous les informations sur le processus de sélection sur notre site web

Infos et candidatures

SÉANCES SCOLAIRES - SECONDAIRE
Le saviez-vous ? En plus des séances destinées aux élèves de maternelle et de primaire, le Cinemamed propose des séances pour les élèves du secondaire !

◆ Quoi ? Des films de qualité porteurs de valeurs et ouverts sur le monde.
◆ Où ? À Bruxelles au Cinéma Aventure, à l'Espace Magh, au W:Halll, au CERIA et au SKA.
◆ Quand ? Du 26 novembre au 04 décembre.
◆ Combien ? Les séances sont offertes par le festival.
◆ Comment ? Sur inscription uniquement.

Infos et réservations

LE COMPTE À REBOURS EST LANCÉ
Quelques dates à retenir ...

05.10 ⬪ Appel à candidatures bénévoles ¬
04.11 ⬪ Conférence de presse et annonce de la programmation ¬
04.11 ⬪ Ouverture de la billetterie ¬
26.11 > 04.12 ⬪ 26e édition du Cinemamed ¬

Cinemamed
Festival Cinéma Méditerranéen de Bruxelles
42, Rue des Palais - 1030 Bruxelles
info@cinemamed.be

Centre du Film sur l'Art Septembre 2026 #Art et cinéma

Cinefemme — 2026-09-15T07:34:42Z

Avec la rentrée reviennent les bonnes résolutions. Et cette année, soyons ambitieux.ses : moins de scroll, plus d'art.
On pose le téléphone, on pousse la porte des musées, des centres d'art, des cinémas, et autres institutions culturelles.
Le Centre du Film sur l'Art vous propose quelques détours pour commencer la saison du bon pied.

Premier arrêt à la Maison de la Francité, à la rencontre de Georges-Élie Octors, chef d'orchestre et compositeur, maître du geste précis et de l'écoute.
Puis cap sur Liège, au Grand Curtius où l'atelier de Cézanne est veillé par trois anges au féminin. Et pour finir, direction vers l'espace Cloud Seven, au 7 quai du commerce où une l'exposition Casual/Tease explore la manière dont la violence de guerre se dissimule dans les gestes, objets et paysages ordinaires.
Et si, malgré tout, cela ne vous a pas convaincu et que vous préférez rester sur vos petits écrans, la plateforme du Centre du Film sur l'Art regorge elle aussi de films qui valent quelques minutes de votre attention. En location à l'unité ou par abonnement, à partir de 50 € par an.

Bonnes découvertes à toustes.

15/09
La musique du geste
par Isabelle Dumont / 58' / 2025
Comment diriger sans dominer ? À travers le parcours du chef d'orchestre bruxellois Georges-Élie Octors, la cinéaste Isabelle Dumont explore le geste comme un langage, un mode de transmission et un espace de partage. Un portrait sensible où la musique devient une expérience collective et profondément humaine.
Maison de la Francité (Fenêtre sur doc) - Maison de la Francité - 18, rue Joseph II - 1000 Bruxelles
Le mardi 15 septembre à 18h00
P.A.F : 4€

16/09
Cezanne
par Sophie Bruneau / 61' / 2021
Filmant l'atelier des Lauves et les trois femmes qui y travaillent chaque jour, Sophie Bruneau propose un portrait de Cézanne sans montrer le peintre lui-même, révélant davantage sur la peinture que de nombreux discours savants.
Grand Curtius (Cinémusée) - Féronstrée 136, 4000 Liège
Le mercredi 16 septembre à 12h30
P.A.F : 3€

Nouveauté !
Pax Vobis
par Virgile Tyrode et Charles Schnaebele / 52' / 2025
Au début du film, une grande toile porte l'inscription Pax vobis – « Paix à vous ». En quelques coups de pinceau, le peintre Roger Dale efface ces mots pour faire surgir un paysage. Ce geste inaugural résume toute sa démarche artistique : transformer les traces de la violence en une image capable de faire renaître la mémoire.
Le film suit le peintre alsacien dans un voyage à travers ses souvenirs, alors qu'il doit se rendre à Sarajevo, où il est invité à exposer ses œuvres. Son récit retrace une vie marquée par les déplacements et l'Histoire : une enfance en Angleterre auprès d'un père qui participa à la Seconde Guerre mondiale, l'émigration familiale au Canada, puis la découverte de la peinture comme langage capable d'apaiser le chaos.

Envie de découvrir plus d'artistes, plus de films ?
Explorez notre catalogue et laissez votre curiosité vous guider.

En savoir plus et réserver
https://28r8e.r.sp1-brevo.net/mk/mr/sh/6rqJ8GoudeITQjrwEDpqEDdXO6L/Qghh22uLdgEW

Centre du Film sur l'Art
Avenue des Arts, 19F, 1000 Bruxelles
cfa@scarlet.be
Depuis 40 ans, le Centre du Film sur l'Art a constitué un catalogue unique de films sur la peinture, la littérature, la danse, la musique, l'architecture, la sculpture…
Le Centre du Film sur l'Art collabore avec Bozar, l'ISELP, CINEMATEK, le Plaza Arthouse, Centrale for Contemporary Art, Cinergie.be, le Jacques Franck, le Grand Curtius, la Vénerie, la Maison de la Francité, Flagey, les Midis du Cinéma, le musée d'Orsay, le Louvre, le musée de Bâle, le M+ Museum de Hong Kong, le musée Soulages…

MOSTRA 2026 Palmarès

Cinefemme — 2026-09-13T18:57:47Z

Le Soir
"La Mostra couronne un cinéma en état d'urgence
De « Woman Unknown », Lion d'or, à « NAZA », en passant par le film belge « Un détour par Diane », meilleur film de la section Orizzonti, la 83e Mostra a consacré un cinéma engagé, traversé par les violences de l'époque.
Dès la conférence de presse d'ouverture de cette 83e Mostra, Maggie Gyllenhaal, présidente du jury de la compétition, donnait le ton : cette année, peu de paillettes sur le Lido, mais un cinéma engagé, politique, en prise avec les enjeux de notre époque."

Lion d'or du meilleur film : Woman Unknown de May el-Toukhy

Le film de l'Egypto-Danoise May el-Toukhy, l'une des deux seules femmes réalisatrices en compétition, porte sur « l'invisibilité des femmes », a expliqué la réalisatrice, et raconte l'histoire de Marie, une domestique sur le point d'épouser son patron juste après la fin de la Seconde Guerre mondiale au Danemark, mais dont un lourd secret resurgit, risquant de lui faire tout perdre.

Le Palmarès
Compétition internationale
Lion d'or : Woman Unknown, May el-Toukhy
Grand Prix du Jury : Possible Love, Lee Chang-dong
Prix de la mise en scène : Dau, Ilya Khrzhanovsky
Prix spécial du jury : Naza, Yuval Abraham & Rachel Szor
Prix d'interprétation féminine : Mathilde Arcel, Unknown Woman
Prix d'interprétation masculine : John Malkovich, Wild Horse Nine
Prix du scénario : Un bon petit soldat, Coralie Amédéo, Stéphane Brizé & Olivier Gorce
Prix Marcello Mastroianni du meilleur espoir : Malou Khebizi, 15/18

Prix Dino de Laurentiis du meilleur premier film : La Maison du vent, Auguste Bernard Kouemo Yanghu

Prix Spotlight du public : I Matter, Alina Serban

Compétition Orizzonti
Grand Prix : Un détour par Diane, Ann Sirot & Raphaël Balboni
Prix de la mise en scène : A Day in the life of JO : Chapter Phaedra, Jacqueline Lentzou
Prix spécial du jury : La Maison du vent, Auguste Bernard Kouemo Yanghu
Prix d'interprétation féminine : Laleh Marzban, Falling House
Prix d'interprétation masculine : Riccardo Scamarcio, I Figli della Scimmia
Prix du scénario : I Figli della Scimmia, Damiano Femfert & Tommaso Landucci
Prix du court métrage : Quelques instants de bonheur, Shaden Safieddine Tazi

Jurys
Jury international
Maggie Gyllenhaal, présidente du jury : actrice, réalisatrice, scénariste et productrice États-Unis
Kaouther Ben Hania : réalisatrice, scénariste et productrice Tunisie
Francesco Casetti : écrivain et historien Italie
Daniel Blumberg : compositeur et artiste Royaume-Uni
Xavier Giannoli : réalisateur, scénariste et producteur France
Shahrbanoo Sadat : réalisatrice et scénariste Afghanistan
Johnnie To : réalisateur, scénariste et producteur Hong Kong

Jury Orizzonti
Valérie Donzelli, présidente du jury : actrice, réalisatrice et scénariste France
Peter Becker : président de la société de distribution The Criterion Collection États-Unis
Elizabeth Lo : réalisatrice, productrice et directrice de la photographie Hong Kong
David Pablos : réalisateur, scénariste et monteur Mexique
Barbara Ronchi : actrice Italie

Jury Luigi De Laurentiis
Carolina Cavalli, présidente du jury : réalisatrice, scénariste et productrice Italie
Akinola Davies Jr. : réalisateur et scénariste Royaume-Uni Nigeria
Ted Hope : producteur États-Unis

Jury Venezia Classici
Daniele Vicari, président du jury : réalisateur et scénariste Italie
24 étudiants en cinéma issus des cursus DAMS (it) et de l'Université Ca' Foscari Italie